第 34届香港金像奖的颁奖典礼，把吴宇森的台湾题材电影《太平轮(上)：乱世浮生》再次置于人们眼前。如果不是这部大众媒介时代中的商业电影，我甚至根本就 不知道1949年1月27日这艘名为太平的沉船事件有一千多人罹难，幸存者仅30余人，更不会由之而找到2005年的纪录片《寻访太平轮》，和2009年 幸存者第二代人张典婉初版于台湾的《太平轮1949》，也不会知道2010年在舟山举行的首次太平轮罹难者海祭如何黏合了两岸之间的记忆。可以毫不夸张地 说，正是这样一部票房一般评价一般的影片，在一定程度上不仅提醒着那些可能随太平轮一起被淹没的早已杳渺的战乱时代，而且也勾勒着海峡两岸的历史关联。
应该说，《太平轮(上)》所涉及的战争与人的题材是非常传统的，但其特殊之处就在于它“有意识地”要在爱情故事的表象之下重新清理“过去”的意义。过去 是在不断的修订中被重构的，影片并没有囿于三个爱情故事里的悲欢离合，而是上升到民族文化记忆再阐释的高度。正是出于这样的意识，影片放缓节奏、迟迟不去 打捞太平轮事件的记忆碎片;而是在大场景的战争暴力渲染之外，细腻地强调了许多日常生活的细节。这种讲述方法的内在精神逻辑引导人们去想象，当两百万“外 省人”踏入台湾的那一刻，无数家园失散的痛苦与个人飘零的悲伤。循着沉没的太平轮沉船这个线索展开的，是整整一个时代里所包含的战争与暴力的伦理、家国情 怀指涉的暧昧内容、所谓历史真相的吊诡本性，以及台湾多样的族群文化记忆之所由来等等大问题。影片以太平轮事件为记忆的连接点，用三个爱情故事勾连着上 海、台湾、日本三个记忆空间，既分别储存和呈现了迥异的历史记忆，又梳理着“台湾”这个词本身所包含的多元化文化血脉的复杂性，而它们都在当下持续不断地 生产着属于“台湾”的身份认同。
第 34届香港金像奖的颁奖典礼，把吴宇森的台湾题材电影《太平轮(上)：乱世浮生》再次置于人们眼前。如果不是这部大众媒介时代中的商业电影，我甚至根本就 不知道1949年1月27日这艘名为太平的沉船事件有一千多人罹难，幸存者仅30余人，更不会由之而找到2005年的纪录片《寻访太平轮》，和2009年 幸存者第二代人张典婉初版于台湾的《太平轮1949》，也不会知道2010年在舟山举行的首次太平轮罹难者海祭如何黏合了两岸之间的记忆。可以毫不夸张地 说，正是这样一部票房一般评价一般的影片，在一定程度上不仅提醒着那些可能随太平轮一起被淹没的早已杳渺的战乱时代，而且也勾勒着海峡两岸的历史关联。
应该说，《太平轮(上)》所涉及的战争与人的题材是非常传统的，但其特殊之处就在于它“有意识地”要在爱情故事的表象之下重新清理“过去”的意义。过去 是在不断的修订中被重构的，影片并没有囿于三个爱情故事里的悲欢离合，而是上升到民族文化记忆再阐释的高度。正是出于这样的意识，影片放缓节奏、迟迟不去 打捞太平轮事件的记忆碎片;而是在大场景的战争暴力渲染之外，细腻地强调了许多日常生活的细节。这种讲述方法的内在精神逻辑引导人们去想象，当两百万“外 省人”踏入台湾的那一刻，无数家园失散的痛苦与个人飘零的悲伤。循着沉没的太平轮沉船这个线索展开的，是整整一个时代里所包含的战争与暴力的伦理、家国情 怀指涉的暧昧内容、所谓历史真相的吊诡本性，以及台湾多样的族群文化记忆之所由来等等大问题。影片以太平轮事件为记忆的连接点，用三个爱情故事勾连着上 海、台湾、日本三个记忆空间，既分别储存和呈现了迥异的历史记忆，又梳理着“台湾”这个词本身所包含的多元化文化血脉的复杂性，而它们都在当下持续不断地 生产着属于“台湾”的身份认同。
八指头陀看篱间雨打桃花落，叹人生如寄、感生之大悲苦，失声大哭后出家修行;电影《太平轮(上)》也使用了这由史及人的情感推理指出历史、灾难与我们的 休戚相关。正是这种休戚相关，使得太平轮中那些没能生还、且可能被遗忘再次淹没的罹难者得以升华，使幸存者的创伤得到抚慰。
