一
1922年9月11日，迷濛的秋雨扑打着滨海城市烟台。带着寒意的秋风，一阵紧似一阵地吹向离海边不远的贫民区。夜幕垂落的时候，这里一间低矮的小房里，突然传来一声声婴儿的啼哭，一个迎着苦难而来的幼小生命降临到人间——她，就是吴素秋。
如同她降生时冷森萧索的天气一样，素秋的童年，并没有值得留恋的时光。她的母亲是一个织发网的工人，父亲是一个裁缝。素秋刚满两岁，父母因感情不好就离婚了。法院判决说，孩子属谁，谁就要向另一方交付一百块现大洋。母亲舍不得素秋，毅然决然地接受了法院的裁决。可是一百块现大洋又如何付得起?为了还钱，母亲被迫去一个姓袁的大户人家做妾。那日子过得也真够苦了，尽管母亲每日起早贪黑辛勤地劳动，还要挨打挨骂，她实在不能忍受这种非人的折磨，曾两次自杀，但都被人解救了。
京剧表演艺术家吴素秋资料简历 吴素秋是个什么样的人
素秋那时随同外祖母一起生活，在寒风苦雨中日日煎熬。她穿着外祖母用面袋缝制的衣服，很少走出家门去与同龄的孩子们戏耍。一间屋子半间炕，是她每天活动的天地;一个小泥人玩具，是她寂寞中的伴侣。素秋懂事很早，每逢大雨滂沱之时，她就想起在外面辛劳的母亲，常常双手合十向着窗外祈祷：“老天爷快别下雨了，可怜可怜我的娘吧!”但祈祷又岂能使素秋一家摆脱困厄。素秋五岁那年，穷苦一辈子的外祖母，无声无息地死去了。
不久，母亲逃出了袁家，带着素秋风尘仆仆地来到大连。这是一个美丽的海滨城市。然而，冬天嘶吼的北风依然毫不留情地透过门窗的缝隙，吹进素秋的家。屋内结着厚厚冰花的小窗，和门前不停摇动的枯树，都好象告示着素秋和她的母亲——不管逃到哪里，穷困都像影子一样在追随着她们。素秋母亲的性格很刚强，就是在这样贫寒的困境中，她咬牙供素秋上了二年学。素秋聪明要强，两学年的期末考试都是全班第一名。
那时候，每天放学回家，素秋常常挤进小剧场去看评戏，以此获得穷困生活中的唯一欢乐。她的戏瘾一天比一天大，对戏剧的兴趣也一天比一天浓。有一天，素秋和往常一样，又挤到小剧场台口看戏。刚一站定，就看见台上有人指着她说道： “那个小姑娘常来看戏，就让她试一试吧!”原来，那一天要演《花为煤》，在戏中扮演小丫环的角色因故没来，剧团正急着找替补人的当儿，发现了吴素秋。
素秋被领到后台，人家问她： “你敢不敢唱戏?”“敢唱!” 素秋干脆地回答，惹得周围的人都笑了。急忙之中，她扮了装，学会了戏中小丫环仅有的一句唱词“丫环上楼又把话来学”就上了台，而且还演得不错。谁也想不到，这一段有点儿传奇式的经历，竟然成了吴素秋艺术生活的开端。
二
1929年，素秋7岁，为了生计，又随母亲辗转来到北京。母女俩在和平门里西中街的一个大杂院里安了家。举目无亲，生活无着。尽管好心的邻居时常接济她们，并不能从根本上解决问题。母女俩过着连窝头、咸菜都吃不饱的日子。素秋因此常和母亲一起出入当铺，典当一件件破旧的衣物。当铺里那高高的柜台，在小素秋面前就象是一堵高耸的屏障，拦截住她和母亲的生路。
到底怎样才能找到一条出路呢?母亲经常独坐在家中木凳上发呆，那双抑郁的眼睛里，时时含着忧伤的泪花。终于有一天，母亲决心让素秋去学戏了——听人家说，这或许是一条出路。
经人介绍，母亲领着七岁的素秋拜武生赵盛璧为师。师生第一次会面，只有几句寒喧。接着就开始了练功。长得十分瘦小的素秋，紧张地站在身穿长袍的赵先生身旁，听任她指导自己练习下腰、踢腿、拿顶、劈叉等基本功。以后，每天如是，不得有半点儿偷闲。稍有疏忽，赵先生就会绷起脸来，厉声训斥。
练功最难捱的就是杠腰了。赵先生把又瘦又小的素秋，仰放在他蜷起的一条腿上，然后一次又一次将腰往后弯，每弯一下，腰部疼痛钻心，但素秋却从不哼一声，这一点颇得赵先生的好感。练了几个月的功之后，赵先生教授了开蒙戏《石秀探庄》、《武文华》。素秋身体实在太瘦弱，不适合多演武功戏。赵先生发现她嗓音不错。开蒙戏教完之后，便劝素秋改学青衣，引荐她拜陈盛荪为师。陈先生和赵盛璧一样，每天教戏总是严肃地端坐在一旁，口传心授，很少能见到他的笑脸。他教的开蒙戏是《贺后骂殿》。老戏里， “文”词儿太多，素秋背起来很吃力。如这出戏里有一句台词“老王不幸把命丧，二主篡位谋家邦”，素秋因不懂“家邦”两个字的词意，总想问个究竟。她虽然一次又一次鼓足了勇气，却终未敢在老师面前张开嘴。没有办法，素秋就给自己订了一条规矩。不懂的句子就死记硬背，背不熟每天学的台词就不吃饭。
功夫不负苦心人。学戏才两个月，7岁的素秋就在北京“哈尔飞”剧场(今西单剧场前身)第一次正式登台演出。那一晚大轴戏是雷喜福先生的《一捧雪》，二牌戏就是由吴素秋主演的《贺后骂殿》。舞台的大幕拉开，素秋很沉着地走到台前，她身穿用线吊起衣袖的大人服装，一点儿也不紧张。不过，演到“贺后”坐在椅子上那一唱段时，她却为了难，个子矮，坐不上椅子。她于是随机应变，靠着椅子一边唱一边往上蹭，好不容易两脚悬空地坐了上去。但这一段刚刚唱完，接过“皇帝”赐剑，她又下不来了，只好一跳了之，惹得观众大笑不止。
拜师学戏两年后，素秋又报名考进中华戏曲学校。校址在后椅子胡同，焦菊隐先生担任校长。学校除讲授汉语、历史课外，还教外语。素秋被分在女生班。她进校门的那一天，看到许多同学都在一丝不苟地练功、练唱，特别是听到李玉茹跟着胡琴吊嗓子，正在练《法门寺》里刘媒婆那一句唱：“一脚踹你一个大跟头，哎哎哟，哎哎哟”心里感到非常高兴。她想，能同这么多同学，在这么好的环境中学艺，是一个多么难得的机会啊!
命运总象是捉弄人，在中华戏曲学校才学了两年，素秋就因嗓疾不得不退学了。经过一段时间的调养，她的嗓音得到恢复。素秋又拜李凌枫先生学戏，边学边搭班演出。她练嗓十分刻苦，无论是北风呼啸的冬天，还是暑气蒸人的夏日，每天一大早起来，她都要去四面钟(今北京香厂路附近)一带喊嗓子。素秋12岁时，与马富禄先生合作演出《女起解》，素秋演苏三，马先生演崇公道。他在台上“抓词儿”对素秋说：“你这个孩子好好努力，将来不在四大名旦以下，走吧!”京剧前辈的称道，使素秋倍受鼓舞。
仅仅隔了一年，13岁的素秋就能挑班唱戏了。这以后的几年里，她又先后拜了于连泉、何佩华、赵桐珊、魏莲芳、尚小云、荀慧生、王瑶卿、欧阳予倩为师。同许多京剧名家，诸如老生胡盛岩、武生高盛麟、小生叶盛兰、花脸袁世海、裘盛戎、二路先生贯盛习、小花脸孙盛武、老旦何盛清合演过全本《游龙戏凤》 (又名《白凤冢》或《骊珠梦》)《霸王别姬》、《玉堂春》、《十三妹》、《奇双会》等传统剧目。
和这些名家同台演出，素秋眼界大开，她博采诸家之长，但又不受流派限制，而是根据不同剧目和自己的条件，灵活运用，融汇贯通，逐渐形成自己独特的表演风格。这时期的素秋，犹如在艺术百花园中奔忙的小蜜蜂，穿翔在姹紫嫣红的鲜花丛中，贪婪地吸吮着艺术的营养——她的舞台表演艺术开始为观众所承认。
一
1922年9月11日，迷濛的秋雨扑打着滨海城市烟台。带着寒意的秋风，一阵紧似一阵地吹向离海边不远的贫民区。夜幕垂落的时候，这里一间低矮的小房里，突然传来一声声婴儿的啼哭，一个迎着苦难而来的幼小生命降临到人间——她，就是吴素秋。
如同她降生时冷森萧索的天气一样，素秋的童年，并没有值得留恋的时光。她的母亲是一个织发网的工人，父亲是一个裁缝。素秋刚满两岁，父母因感情不好就离婚了。法院判决说，孩子属谁，谁就要向另一方交付一百块现大洋。母亲舍不得素秋，毅然决然地接受了法院的裁决。可是一百块现大洋又如何付得起?为了还钱，母亲被迫去一个姓袁的大户人家做妾。那日子过得也真够苦了，尽管母亲每日起早贪黑辛勤地劳动，还要挨打挨骂，她实在不能忍受这种非人的折磨，曾两次自杀，但都被人解救了。
京剧表演艺术家吴素秋资料简历 吴素秋是个什么样的人
素秋那时随同外祖母一起生活，在寒风苦雨中日日煎熬。她穿着外祖母用面袋缝制的衣服，很少走出家门去与同龄的孩子们戏耍。一间屋子半间炕，是她每天活动的天地;一个小泥人玩具，是她寂寞中的伴侣。素秋懂事很早，每逢大雨滂沱之时，她就想起在外面辛劳的母亲，常常双手合十向着窗外祈祷：“老天爷快别下雨了，可怜可怜我的娘吧!”但祈祷又岂能使素秋一家摆脱困厄。素秋五岁那年，穷苦一辈子的外祖母，无声无息地死去了。
不久，母亲逃出了袁家，带着素秋风尘仆仆地来到大连。这是一个美丽的海滨城市。然而，冬天嘶吼的北风依然毫不留情地透过门窗的缝隙，吹进素秋的家。屋内结着厚厚冰花的小窗，和门前不停摇动的枯树，都好象告示着素秋和她的母亲——不管逃到哪里，穷困都像影子一样在追随着她们。素秋母亲的性格很刚强，就是在这样贫寒的困境中，她咬牙供素秋上了二年学。素秋聪明要强，两学年的期末考试都是全班第一名。
那时候，每天放学回家，素秋常常挤进小剧场去看评戏，以此获得穷困生活中的唯一欢乐。她的戏瘾一天比一天大，对戏剧的兴趣也一天比一天浓。有一天，素秋和往常一样，又挤到小剧场台口看戏。刚一站定，就看见台上有人指着她说道： “那个小姑娘常来看戏，就让她试一试吧!”原来，那一天要演《花为煤》，在戏中扮演小丫环的角色因故没来，剧团正急着找替补人的当儿，发现了吴素秋。
素秋被领到后台，人家问她： “你敢不敢唱戏?”“敢唱!” 素秋干脆地回答，惹得周围的人都笑了。急忙之中，她扮了装，学会了戏中小丫环仅有的一句唱词“丫环上楼又把话来学”就上了台，而且还演得不错。谁也想不到，这一段有点儿传奇式的经历，竟然成了吴素秋艺术生活的开端。
二
1929年，素秋7岁，为了生计，又随母亲辗转来到北京。母女俩在和平门里西中街的一个大杂院里安了家。举目无亲，生活无着。尽管好心的邻居时常接济她们，并不能从根本上解决问题。母女俩过着连窝头、咸菜都吃不饱的日子。素秋因此常和母亲一起出入当铺，典当一件件破旧的衣物。当铺里那高高的柜台，在小素秋面前就象是一堵高耸的屏障，拦截住她和母亲的生路。
到底怎样才能找到一条出路呢?母亲经常独坐在家中木凳上发呆，那双抑郁的眼睛里，时时含着忧伤的泪花。终于有一天，母亲决心让素秋去学戏了——听人家说，这或许是一条出路。
经人介绍，母亲领着七岁的素秋拜武生赵盛璧为师。师生第一次会面，只有几句寒喧。接着就开始了练功。长得十分瘦小的素秋，紧张地站在身穿长袍的赵先生身旁，听任她指导自己练习下腰、踢腿、拿顶、劈叉等基本功。以后，每天如是，不得有半点儿偷闲。稍有疏忽，赵先生就会绷起脸来，厉声训斥。
练功最难捱的就是杠腰了。赵先生把又瘦又小的素秋，仰放在他蜷起的一条腿上，然后一次又一次将腰往后弯，每弯一下，腰部疼痛钻心，但素秋却从不哼一声，这一点颇得赵先生的好感。练了几个月的功之后，赵先生教授了开蒙戏《石秀探庄》、《武文华》。素秋身体实在太瘦弱，不适合多演武功戏。赵先生发现她嗓音不错。开蒙戏教完之后，便劝素秋改学青衣，引荐她拜陈盛荪为师。陈先生和赵盛璧一样，每天教戏总是严肃地端坐在一旁，口传心授，很少能见到他的笑脸。他教的开蒙戏是《贺后骂殿》。老戏里， “文”词儿太多，素秋背起来很吃力。如这出戏里有一句台词“老王不幸把命丧，二主篡位谋家邦”，素秋因不懂“家邦”两个字的词意，总想问个究竟。她虽然一次又一次鼓足了勇气，却终未敢在老师面前张开嘴。没有办法，素秋就给自己订了一条规矩。不懂的句子就死记硬背，背不熟每天学的台词就不吃饭。
功夫不负苦心人。学戏才两个月，7岁的素秋就在北京“哈尔飞”剧场(今西单剧场前身)第一次正式登台演出。那一晚大轴戏是雷喜福先生的《一捧雪》，二牌戏就是由吴素秋主演的《贺后骂殿》。舞台的大幕拉开，素秋很沉着地走到台前，她身穿用线吊起衣袖的大人服装，一点儿也不紧张。不过，演到“贺后”坐在椅子上那一唱段时，她却为了难，个子矮，坐不上椅子。她于是随机应变，靠着椅子一边唱一边往上蹭，好不容易两脚悬空地坐了上去。但这一段刚刚唱完，接过“皇帝”赐剑，她又下不来了，只好一跳了之，惹得观众大笑不止。
拜师学戏两年后，素秋又报名考进中华戏曲学校。校址在后椅子胡同，焦菊隐先生担任校长。学校除讲授汉语、历史课外，还教外语。素秋被分在女生班。她进校门的那一天，看到许多同学都在一丝不苟地练功、练唱，特别是听到李玉茹跟着胡琴吊嗓子，正在练《法门寺》里刘媒婆那一句唱：“一脚踹你一个大跟头，哎哎哟，哎哎哟”心里感到非常高兴。她想，能同这么多同学，在这么好的环境中学艺，是一个多么难得的机会啊!
命运总象是捉弄人，在中华戏曲学校才学了两年，素秋就因嗓疾不得不退学了。经过一段时间的调养，她的嗓音得到恢复。素秋又拜李凌枫先生学戏，边学边搭班演出。她练嗓十分刻苦，无论是北风呼啸的冬天，还是暑气蒸人的夏日，每天一大早起来，她都要去四面钟(今北京香厂路附近)一带喊嗓子。素秋12岁时，与马富禄先生合作演出《女起解》，素秋演苏三，马先生演崇公道。他在台上“抓词儿”对素秋说：“你这个孩子好好努力，将来不在四大名旦以下，走吧!”京剧前辈的称道，使素秋倍受鼓舞。
仅仅隔了一年，13岁的素秋就能挑班唱戏了。这以后的几年里，她又先后拜了于连泉、何佩华、赵桐珊、魏莲芳、尚小云、荀慧生、王瑶卿、欧阳予倩为师。同许多京剧名家，诸如老生胡盛岩、武生高盛麟、小生叶盛兰、花脸袁世海、裘盛戎、二路先生贯盛习、小花脸孙盛武、老旦何盛清合演过全本《游龙戏凤》 (又名《白凤冢》或《骊珠梦》)《霸王别姬》、《玉堂春》、《十三妹》、《奇双会》等传统剧目。
和这些名家同台演出，素秋眼界大开，她博采诸家之长，但又不受流派限制，而是根据不同剧目和自己的条件，灵活运用，融汇贯通，逐渐形成自己独特的表演风格。这时期的素秋，犹如在艺术百花园中奔忙的小蜜蜂，穿翔在姹紫嫣红的鲜花丛中，贪婪地吸吮着艺术的营养——她的舞台表演艺术开始为观众所承认。
三
1939年暮春时节，为参加上海更新剧院开幕剪彩演出，吴素秋与赵金蓉、梁韵秋、李婉云等四人来到上海。第一次来到这个江南名城，素秋的心情很不平静。她望着外滩一幢幢高耸的楼房，倾听着黄浦江喧腾的涛声，即惊讶又疑虑，这次千里迢迢的异地演出能够成功吗?
成功终于将鲜花献到素秋的手中。在更新戏院的舞台上，随着袅袅飘荡的琴音，吴素秋表演的《孔雀东南飞》紧紧地吸引了观众。她那以声传情的演唱，细腻的表演身段，生动地刻划了刘兰芝这样一个受尽封建礼教压迫与摧残的妇女形象。当舞台的帷幕徐徐垂落时，喝采声在戏院的大厅里响起来——吴素秋就这样在上海唱“红”了，并以此跨入艺术生涯的新阶段。这一年，她才17 岁。
京剧表演艺术家吴素秋资料简历 吴素秋是个什么样的人
1940年和1942年，素秋又连续两次应邀来沪。特别是第二次在这里唱的时装戏《纺棉花》，又一次轰动申江。该戏的大概内容是，一位等待丈夫归来的新婚妇女，边纺棉花边低眉吟唱，以排遣忧烦的思绪。剧情虽然简单，可却是出功夫戏。吴素秋在这出戏里，能够模仿四大名旦的唱腔，模仿京剧《二进宫》里主要角色的演唱，一会儿唱青衣，一会儿唱花脸，一会儿唱老生，甚至还学唱小彩舞的京韵大鼓，以及河南坠子，自拉胡琴演唱流行歌曲。她学谁象谁，维妙维肖，只要一开口，就博得满堂喝采。她的轻松自然的表演，令人荡气回肠的唱腔，使得观众都一致瞠目确认： 一颗明亮的艺术新星，已经在京剧舞台高高升起来了。
四
出乎人们意料，唱得正“红”，又正值芳年的吴素秋，1942年年底，第三次赴沪归来，突然登报声明，最后演出三场戏后，就此告别舞台。这一下震动了京剧界，顿时传闻蜂起，莫衷一是。
其实，素秋思想的转变是很自然的。四十年代前后，日寇铁蹄践踏着祖国的山河，不少爱国艺术家，如梅兰芳蓄须明志，绝别舞台;程砚秋先生弃艺务农，都给了素秋很深的影响。此外，她耳闻目睹的旧社会演员卑微的社会地位，特别是女演员被污辱，受压迫的遭遇，也使她痛切感到，决不能在那黑风秽雨中继续演唱下去了!
1942年冬，素秋含泪告别了舞台，在青岛成婚。婚后的生活清苦而又凄凉。她的爱人是个家道已经败落的大学生，两人的性格志趣相去殊远。一旦一起生活，彼此才发现，他们的结合有如沙上建塔，并没有牢靠的基础。心情的压抑、苦闷，使素秋的身体日渐衰弱。她不幸染上伤寒，在床上躺了两个月，病愈时，已是骨瘦如柴，站都站不稳。没过多久，她又染上了肺结核。面对生活上接踵而来的打击，素秋渐渐丧失了生活的勇气。一个天气阴晦的清晨，迎着劲吹的海风，她独自来到空寂的海滩，在碧浪滔滔的大海之滨，她徘徊，徘徊，泪水打湿了她的衣襟，散乱的足迹深深地印在了金色的沙难上……黄昏时分，正当她鼓足勇气，准备投向大海怀抱的瞬间，一位好心人拦住了她，并好言劝慰她回到那个没有温暖的家。这一晚，凝望着窗外没有月影星光的夜空，素秋用一颗浸透悲伤的心在思考：如果继续活下去，苦难的尽头又在哪里?在她风云莫测的前程上，还会不会射有金灿烂的阳光?
五
1949年初夏，青岛解放了。雄姿英发的人民子弟兵，开进了市区。天青、海碧，仿佛是一种神奇的力量，使这个昔日在苦难中呻吟的城市，顿时充满了勃勃生机。
素秋盼望已久的人民当家做主的时代终于来到了。青岛刚解放，她就被选为市政协特邀代表、市人民代表、市妇女代表。她再也按捺不住内心的欣喜，决心重返文艺舞台。很快，素秋就参加了青岛市临时组建的京剧演出队。一切都是白手起家，解放军驻青岛市军管会，借布给剧团，让剧团用卖布赚来的钱购置行头，剧团很快得到发展。素秋邀请她的舞台老搭挡李德彬、沈玉才分别在济南、上海演出了《十三妹》、《能仁寺》、《铁弓缘》等剧目。不久，吴素秋又回到北京，组织成立了人民京剧团，在瞳瞳红日，朗朗乾坤的天地中，她又一次焕发了艺术的青春。素秋那时总挂在嘴边的一句话就是： “千年的冰河开了冻，万年的铁树开了花。”
1951年，素秋才同天津中国戏院订好演出合同，不幸久未痊愈的肺结核严重恶化了，而且肺部发现了大空洞。经医生再三说服，她迫不得已住进天津市结核病院。绿荫掩映的病院是宁静的，但素秋脑子里涌动的滚滚思潮，却难以平息。因为这时候，她重返舞台仅仅才有两年!
转年，迎春花黄，绿柳垂丝的阳春时节，素秋迫不急待地走出医院，带病返回北京，重新出现在首都舞台上。说来也怪，素秋的肺病竟然逐渐奇迹般地痊愈了。同一年，她又带着《玉堂春》这个剧目，参加了全国戏曲会演。她因在戏中扮演苏三，荣获表演一等奖。在一片热烈的掌声中，走上领奖台的那一刻，素秋激动得难以自持。从事舞台生活至今已有二十多年，只有这一天，她才获得人民给予的高度评价——素秋确确实实感到，在这五星红旗高高飘扬的土地上，她才真正获得了艺术的生命。
1953年，北京市相继成立了四个京剧团。吴素秋和姜铁麟同被分配到北京市京剧四团，并分别任团长、副团长。四团积极响应人民政府提出的关于戏剧改革的号召，废除了“踩��”，实行了不上 “捡场”的制度，删除了一些传统剧目中的不健康的台词和表演。素秋还与其他同志合作编写、移植了 《节烈千秋》、《伊帕尔罕》、《宝莲神灯》、《苏小妹》、《张羽煮诲》、《春香传》、《团圆之后》等十几个剧目。
带着这些剧目，吴素秋他们走向工厂、农村和部队，慰问归国志愿军。他们不辞辛苦，甚至在纷纷扬扬的大雪中也坚持演出; 下乡劳动，他们就站在田头场院给社员清唱; 十三陵水库从破土到竣工，也都洒下了他们的汗水，留下了他们的足迹。有好几年，吴素秋一年平均要演出四百多场，这是多么惊人的艺术劳动啊!在共同的演出生活中，素秋和姜铁麟建立了深厚的感情，素秋前夫去世之后，1957年这两位从青梅竹马的童年时代就已相识的师兄妹，结为夫妇。
这些年里，素秋在京剧舞台上塑造的艺术形象经过百炼千锤，也愈见成熟。素秋在《红娘》、《苏小妹》、《柜中缘》、《孔雀东南飞》四出戏中，塑造了四个中国封建社会的典型妇女形象，尽管行为各异，流派殊出，却受到了广大观众的交口称赞。她的表演将继承与创新汇为一体，特别难得的是，素秋始终将表现舞台人物深刻的心理过程当做自己的艺术信条。如《拾玉镯》中的孙玉姣，《柜中缘》里的刘玉莲，都属于闺门旦，又同是小家碧玉，素秋通过自己细致入微的表演，运用台步、身段、唱腔、念白的变化，准确地把握住两个角色性格上各自不同的特点而获得成功。她认为： “演戏是在演人物，不是演行为，演谁就得像谁，这才是真工夫!” 在求索艺术的曲曲折折的道路上，素秋就是这样勇敢的创新、前进，再创新、再前进，一步步攀向艺术高峰。
1960年，北京市所有京剧团都改由国家经营。11月份，领导动员北京京剧四团支援成立辽宁省京剧院。1962年4月，素秋又被调回北京。直到1964年，北京市文化局才分配素秋去新燕京剧团工作。那正是现代戏占领戏剧舞台的时期。新燕京剧团为了响应号召，连续排演了 《南海长城》、《六号门》、《红嫂》、《沙家浜》等现代京剧。1966年春天，剧团还带着这些新排剧目赴兰州、宝鸡巡回演出。6月中旬，新燕京剧团抵达西安。刚一下火车就听说一个月的演出戏票已全部售完。大家满怀热望，决心在这里一展身手。没想到，脚还未落稳，剧团突然接到了回京的命令。
告别古城西安，坐在归京的列车上，素秋心里有说不出的沉重。自7岁步入梨园，她还从未回过戏——不管是患病发烧的时候，还是母丧的日子。这一次呢，她却因连自己也说不清的原因，被迫急匆匆和全团同志一起折回北京，她感到很不是滋味。夜正深，飞驰列车的窗口，透进来丝丝青风; 铁路两边的灯火象扑闪的流莹一片片掠过。素秋躺在铺上辗转反侧，难以成眠。她在想，究竟是什么在等待着他们呢?
六
一场史无前例的 “文化革命”的风暴吹卷起来，吴素秋也随之走上了艺术生活的又一个转折点。在这场长达十年的浩劫中，素秋住过“牛棚，”受过种种形式的体罚，她的那个昔日荡溢着欢乐的家庭，刹时间变得一片凄凉。素秋和铁麟从“牛棚”出来后，女儿都被迫“划清界限”走了。每天夜晚，夫妇二人陪伴孤灯，相对无言。这时候，素秋还时时惦念和关心着和她处境相似的师友。四大名旦之一的尚小云，在西安被“打倒”之后，处境艰难。来京治病时，素秋和铁麟仗义相助，把业师尚小云接到家中，夫妻二人谦恭细心，执弟子之礼，赡养这位艺术大师。她曾去看过小彩舞，也曾去看过同年挚友小白玉霜。在小白玉霜住的那间昏黑的小房子里，两人抱头痛哭……
1967年12月20日小白玉霜自杀身死，这个消息，象一团烈火，烧透了素秋的心胸，她强忍着悲痛与愤懑，度过了一个永生难忘的冬天。
素秋毕竟还算是幸运的，1969年3月，就结束了对她的审查，定为“人民内部矛盾”。然而，过了不到一年，1970年1月，又有人强迫她承认“患神经官能症，不宜做演员工作”，让她 “自动退职”。这个打击实在太沉重了，它无异于宣判了吴素秋艺术生命的死刑……踏着雪花飘飞的夜色，素秋一个人走回家去。街道上很少行人，只有北风凄厉地吼叫。
素秋的住家属北京市西城区灵境胡同居委会管辖。居委会的成员，大都是些善良而富有同情心的家庭妇女。他们没有因素秋 “自动退职”而歧视她。他们了解她，尽最大努力保护她。居委会邀她当了孩子们的校外辅导员，让她参加街道组织的各种活动。这一切，都给素秋的精神上以莫大的慰藉。但是，她那倔强的性格，又使她不甘心就此息影舞台。她默默认定：一定还会有她重返舞台的那一天!做家务劳动，端着簸箕，拿着笤帚，她也要走个“小圆场”;上街走路，也得轧着脚步儿练习“台步”……素秋太痴情于她所热爱的京剧艺术了，也因此静夜深思倍感忧伤。
素秋不会忘记，毛主席、朱德委员长等中央领导同志，曾多次看过她的演出，她也不会忘记敬爱的周总理对她的多次关怀与鼓励。
1956年，素秋在北京长安戏院演出古装戏《董小婉》，总理也买票来看戏。演员闻讯，个个高兴万分。那一晚演出时，不想琴师因为兴奋，用力过猛拉断了琴弦!幕间休息，大家一看，总理已经走了，都以为总理的离开，一定和琴师拉断琴弦有关，那位琴师尤其难过。正在这时，总理派人到后台解释说，戏演得不错，总理因临时有重要会议，戏不能看完，请大家原谅。第二天，总理又派人给剧团送来600元钱，鼓励大家多排多演新戏……往事象烟，象云轻轻地飘过去，飘过去了。而今，每当素秋从中南海高高的红墙下走过，眼眶里就禁不住涌出涟涟泪水，耳畔就会响起周总理亲切呼唤她的声音。
在深沉的苦闷与期待中，飞逝的岁月静悄悄染白了素秋的鬓发，转瞬间她即已进入“五十而知天命”的年龄了。秋风瑟瑟，阴云叆叇， 她自己渐渐感到——能使她艺术生命复萌的时刻，大概已经永远地消失了。
七
1976年秋天，古老的中华，突然震响十月的惊雷。金色的秋风，吹去了笼罩在亿万人民心头的阴云。罪恶累累的 “四人帮”，终于被人民推上历史的审判台——历时十年的“文化大革命”结束了，祖国的历史揭开了崭新的一页。
那实在是令人难忘的日子，素秋和铁麟奔向长安街头，挤在人群里，看欢腾的人流涌过十里长街，听急骤的声声锣鼓在湛蓝的秋空回荡……，夫妇俩都知道，在祖国充满希望的未来之中，也同时蕴含着他们所企盼的艺术的春天!
多么不容易啊，报喜的鸿雁扑闪着轻盈的双翅，飞进了素秋的心田!1978年9月有关部门为吴素秋、姜铁麟落实了政策，将他们分配到北京京剧院。
10月2日，素秋怀着喜悦、振奋之情，在西单剧场举行了重返舞台的首场演出。那是一个笑语飞扬的秋日，那是一个值得留恋的时辰!四十多年前，素秋七岁第一次登台演出 《贺后骂殿》，也同是在这个剧场。抚今追昔，她的心中真是感慨万千!该晚演出的剧目为《柜中缘》，这是1953年，吴素秋根据著名河北梆子演员李桂云的演出本移植的剧目，前来观看演出的，既有历阅素秋艺术沧桑的老人，也有第一次睹见吴表演艺术的青年，还有童芷龄、张君秋等许多著名京剧表演艺术家。这一场戏演得很成功，素秋在台上的每一句演唱，每一个身段都赢得了观众的赞赏。
戏散了，很多观众涌向台口，站在台上谢幕的素秋清楚地看到，不少人向着她一边流泪一边鼓掌，她自己也被这炽烈的情绪感动了，泪水也止不住垂落下来。是啊，又是经过一个十年，素秋才获得重登舞台的权利，她仿佛觉得自己走了一段很长很长的坎坷的道路。透过观众那一双双期待的目光，她也感到了自己肩上的责任。
自1978年10月以来，除了演出而外，素秋还在北京、吉林、山东、武汉等地招收了十名学生。她以满腔的热忱，和一丝不苟态度培育着京剧艺术的棵棵新苗。并且抓紧业余时间，总结她的表演艺术经验。1979年春天，她还曾随同中央慰问团奔赴云南边境，给守卫边疆的解放军战士进行慰问演出。素秋在这几年，不仅演出了《红娘》、《十三妹》等传统剧目，还和姜铁麟一起登台演出了新编历史剧《 <溜须>老店》。1981年10月，她不顾自己患有冠心病的身体，还坚持为筹集北京市儿童、少年福利基金进行义务演出。人们很难想像，舞台上依然以洒脱的身段，优美婉转的唱腔给观众以极大艺术享受的吴素秋，已是年近花甲的老人了。
素秋性格爽朗，待人颇有豪杰之气。画中国画儿是她业余的爱好之一。但她一刻也没有忘记，将繁荣京剧艺术当做有生之年最神圣的使命。她希望：在她的面前，能够不断升起一颗颗璀璨明耀的京剧新星; 她也希望，不远的将来，京剧舞台上，能够展示出一个百花竞艳的春天!
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